历经一个多月的紧张打磨与分段排练，黔西南州原创民族歌舞剧《锦·蓝》改编后已于日前完成首次全剧联排，正式从分段打磨阶段转入整体合成冲刺阶段，为8月中旬赴京参加第七届全国少数民族文艺会演做足准备。

联排现场，悠扬的笛声与深情的旁白缓缓铺开，演员们神态专注、步履轻盈，将布依族、苗族、彝族等各族儿女一针一线共绣“锦蓝图”的动人故事娓娓道来。从走位调度到情绪表达，从唱腔处理到舞蹈呈现，各个环节逐一过场、层层递进；舞美、灯光、音响各工种同步配合、无缝衔接。随着联排顺利完成，演员们的激动与期待溢于言表。

演员韦丹说：“我的心情就是既激动又欣慰，我在这里面是饰演彝族阿妈，我的娃娃小女儿她也饰演‘小习秀’这个角色，这一次母女俩都能够进京我觉得非常高兴。”

首次完整走完全剧，演员们收获了喜悦，也沉淀下思考。从“演角色”到“活成角色”，一字之差，背后是数月如一日的反复打磨。对于一群非专业出身的基层演员而言，这份蜕变尤为不易。

韦凤菊说：“我在《锦·蓝》里演的是布依族绣娘‘习秀’。她是这部戏的核心角色之一，像是一条主轴，连接着文化、情感与时代三条线，文化上，她是非遗的传承者，情感上，她是各族群众间的纽带，时代上，她和大桥建设有着密切关联。说实话，‘习秀’跟我还挺像的，我们都是布依族姑娘，从小就看阿妈、外婆刺绣，所以对针线一点都不陌生。但是要把‘穿针引线’练出绣娘的肌肉记忆，手还要微微地弯着、像真的在捻线一样，这个还是挺难的。但是导演也跟我们说：‘你们不是在演戏，你们直接就是在过自己的生活，我就是布依族姑娘，我阿妈也刺绣，我演的就是我们自己家的事。’”

《锦·蓝》全剧由《序幕》《采春》《织月》《连心》《共锦》及《尾声：绣梦山河》六部分构成，以明暗双线并行的叙事结构展开。全剧以贵州“村舞”为载体，巧妙融入布依族、苗族、彝族的10余项非物质文化遗产元素。

黔西南州民族歌舞剧《锦·蓝》导演韦启军说：“少数民族的这种民间的文化艺术它还是有一定的共通共融性的，我们融入了布依族的转场舞、竹鼓舞，还有我们的糠包舞，苗族的板凳舞，彝族的阿妹戚托舞，这些民族的非遗舞蹈。我给这三个舞蹈定了一个位，叫‘彝族的帅、苗族的野、布依族的美’，它们舞蹈动作能体现民族特点，民族的特性，彝族的舞蹈就比较帅气，苗族的就比较狂野，布依族的就体现美美的这种感觉，苗族的动作同时跳，彝族的动作同时跳，布依族的动作也同时跳，真正地把贵州‘村舞’这种大融合的 特点展现出来。”

目前，剧组全体演职人员正以饱满的精神状态全力冲刺最后阶段联排，力争在国家级舞台上充分展示贵州各民族交往交流交融、团结奋进的精神风貌，奏响铸牢中华民族共同体意识的时代强音。